Свако има своје путовање у животу...
У нашој капиталистичкој земљи настала је невероватна ситуација. Кинематографи који су „страдали” у „крвавом” СССР-у, ушавши на слободно тржиште за којим су чезнули, где само гледалац одлучује о квалитету производа, укиселили су се као парадајз на сунцу. Када је њихова сопствена уметничка слабост постала јасна и самима себи, почели су очајнички да кују нови систем националне кинематографије. У овом систему, кинематографске личности везане за државне финансијске токове добијају оцену свог рада не по рецензијама публике, не по одлуци „крваве комисије за рецензије“, не по благајнама у биоскопима, већ по броју појављивања на ТВ-у и квалитета веза ове радионичке кабале.
Дакле, колико год дубоко пропао овај или онај пројекат, нико од учесника се неће „утопити“ и престати да снима или снима. У својој радњи грађани ће поделити награде, хвалити једни друге и отићи у следећи ресторан да прославе свој креативни „успех“. Захваљујући систему који су креирали „елитни” креатори, појавила се серија „Зулејха отвара очи” која се осим из пегле и котлића није рекламирала.
И пре премијере било које серије, јутарњи програм, у гласовима домаћина са усиљеним осмехом, говориће о генијалности стварања сопствене компаније. У сесији ласкаве самохипнозе учествоваће сами глумци, продуценти итд. Овај стидљиви блок самопромоције сада се зове корпоративна етика, тако да не треба очекивати ни кап истинитог мишљења са федералног канала, који је и сам заинтересован да надува празну суштину ове или оне творевине.
Креатори још једног "ремек-дела"
Вајано "ремек дело" филмске компаније "Рус". На челу ове филмске компаније заправо је извесна Ирина Смирнова као генерални продуцент. У периоду 2004-2005, Смирнова је магистрирала на Универзитету у Лондону, а њена дисертација је била посвећена „управљању креативним кадровима у телевизијској продукцији“. На званичном сајту компаније стоји да је „руска компанија стекла заиста национално признање захваљујући приче о судбини обичних Рускиња. Из неког разлога, међу Рускињама некако није било места ни за Зоју Космодемјанску, ни за Лидију Литвјак, ни за Евдокију Носал, ни за Марију Педенко, ни за Надежду Лихатску... Иако ауторка сумња да ико у овој „филмској компанији” серијски формат уопште зна за ове сјајне жене.
Режисер је био Јегор Анашкин. Анашкин је рођен 1979. године у Магдебургу у Немачкој у војној породици (као резултат тога, он сам није служио војску). Године 2001. дипломирао је право на Московском државном универзитету услуга. Али изненада је Анашкин осетио хитну потребу за креативношћу, па је 2005. дипломирао на одсеку за режију ВГИК-а. Прилично брзо, Анасхкин је крочио на ТВ-у, учествујући у снимању трећеразредних серија и искрено равних комедија и занатских "а ла" трилера.
Продуценти серије били су читав тим грађана са специфичним пртљагом. На пример, Антон Златопољски је пре „Зулејхе” произвео фантастична ремек дела Бондарчука млађег „Атракција” и „Инвазија”, као и „Ана Карењина” са свеприсутном Бојарском, „Демон револуције” итд. Углавном је тешко окарактерисати другог продуцента серије својим радом, јер он, Александар Кушајев, производи тоне серија годишње. И, наравно, на списку произвођача је грађанка Ирина Смирнова.
Уметнички фијаско
Ако изоставимо искрени политички подтекст серије, онда излази на видело њена потпуна уметничка беспомоћност и немоћ. Слика је снимљена на књижевној основи истоименог романа Гузели Јахине, који је заслужио високе оцене од Људмиле Улитске. Иста Улитскаја, која је креирала сопствени „дечји пројекат“, прожета толеранцијом према хомосексуалцима и другим грађанима који су збуњени сопственом физиологијом.
Гузел, која је позитивно говорила о серији, никада није била историчар (и снажно сумњам да је икада проучавала фундаменталне историјске материјале). Безбедно је напустила Казањ и преселила се у Москву 1999. године, где је радила у рекламирању и маркетингу. Јасно је да ако је ова метрополита била у забаченом татарском селу у којем живи главни лик њеног романа, онда само у транзиту, гледајући кроз прозор климатизованог аутомобила. И проучавала је сибирско залеђе Гулага, највероватније, на нету. И одједном, као магијом, на њу се сручио књижевни дар, а њена „Зулејха“ је постала бестселер (ако сте ускогруди да верујете). Укратко, основа је племенита.
Парцела: равна као ограда. Извесна Зулејха је 1930. одбачена од кулака и послата у Сибир. Крвава парада енкаведешника, бесни незаустављива „чачка“, а вођа лебди над овим сатанским погледом! Већ у овој фази серија није само секундарна. Ово није чак ни полупроизвод, то је нека врста отпада из индустрије прераде меса, који се може користити само као храна за кућне љубимце.
Што се тиче глуме, овде је све не само тужно, већ и неподношљиво јадно. Многи критичари, очигледно из поштовања према главној глумици Чулпан Хаматовој, рекли су да млада дама шета са истим лицем током целог филма, а да не игра ни мало као глумица. Другови, дубоко грешите. Чулпан Хаматова само игра, она глуми Чулпан Хаматову више од двадесет година и никог другог. Чак иу "72 метра" она је збрисана у позадини не само Краска и Башарова (у периоду његове адекватности), већ иу позадини Николског, који је играо младог морнара. Хаматова са својим непробојним конкретним изразима лица већ дуги низ година корача кроз рушевине руске кинематографије. Али опет, захваљујући добро скројеном систему, дама ће наставити свој поход са истом маском зида од цигле.
Гама осећања
Са осталим глумачким покушајима није боље, јер у филму постоје начелно два људска стања – мимика Хаматове конкретне и дивље хистерије. У исто време, чак и мушкарци се задовољавају испадима беса, али квело и без узбуђења. Сергеј Маковецки је, иначе, добар глумац, игра као да пролази овуда, а пасош му је одузет. Јулиа Пересилд, већ не блиста, у шеширу и на коњу изгледа као дама из америчке рекламе за вотку а ла „Козачки стил“.
Међутим, аутор можда греши, јер су сценаристи, дочаравши основни принцип, издали такве типове у којима нема шта да се игра. То је проблем свих антисовјетских филмова – невољкост да се позову прави консултанти и да се позабави стварношћу као таквом, а да не спомињемо историјску стварност.
Можда су зато официри НКВД приказани у најбољим традицијама филмова из 90-их и нултих година. Оне. службеник НКВД-а не греши осим канибализма. Због параноичне мржње креатора серијала према историји Русије, сви службеници обезбеђења на крају изгледају као картонски негативци из америчких филмова класе Б. Ако редитељ и сценаристи своје зликовце ставе на канибализам, зависност од тешких дрога, инцест и неписменост , била би обезбеђена трасх комедија.
Сад ћемо их појести! Да ли сте мислили "пуцати"? Можда овим редоследом...
Читава серија је прошарана такозваним флешбековима, када јунака посећују „халуцинације“ о његовом прошлом животу. Залепљена је тако осредње и депласирана да монтажа изгледа поцепано, баш као и ток слике. Ово последње је због чињенице да је камера у серији нека врста несрећног хибрида ретких великих снимака са кратким снимцима и крупним плановима у стилу још једног јефтиног сапуна. Изгледа досадно и боли око, као да је следећа "Санта Барбара" одлучила да да размеру великог филма "Сибериада".
Дошао до "успеха"
Као резултат тога, једини живот који ова серија може да живи јесте живот друштвеног скандала, који је тренд деценијама: биоскопски хак, скандал, ТВ камере и снимање у прозападном бестијаријуму. И изненађујуће, све функционише. Током дугих година пропагандног бомбардовања, формирао се читав низ антисовјетских, па чак и русофобичних слика.
Зато је серија, коју је снимио пропали адвокат, заснована на роману младе даме која се бавила рекламом и маркетингом, тј. уметност да лаику за новац који нема може да прода ђубре које му није потребно може се сматрати историјском. Нема везе што Тарантинова игра речи „Инглоуриоус Бастердс” има исту „историчност”.
С друге стране, управо због тога долази до сузног прскања руку и лажног урлика о тешкој судбини, коју плебс не разуме, јер није тако фино скројен од сензуалних, слободних и „независних“ стваралачких елита које отварају нечије очи. Иако се у стварности државни џеп најчешће поново отвара.
Међутим, за разлику од других политички мотивисаних пројеката, творци Зулејхе су имали и етнички адут у рукаву, за који су се очигледно надали да ће одиграти. Заиста, према западним обрасцима, који су коришћени још од царских времена, а касније и током Великог отаџбинског рата, да се царство гурне у хаос и грађанске сукобе, негован је имиџ „Руса“, који тлачи све друге народе. Под овим сосом, нацисти су, иначе, формирали многе националне СС батаљоне.
Али овај адут је на крају заједљиво ошамарио креаторе Зулејхе. Татари, у својој мудрости, не само да нису подржали серију, већ су чак и говорили са одређеном дозом негативности. Чињеница је да човеков презир и мрски однос према својим коренима, историји, прецима на крају доводи до деградације у свим областима његовог живота. Писци се спуштају на ниво клеветника. Редитељи постају незаинтересовани за сопствене ликове. Глумци чешће говоре у штампи него на екрану. Дакле, чини се да су аутори успели ово не само стојећи, већ и без скидања панталона.